domingo, 24 de diciembre de 2017

Fiestas


No me gustan los villancicos en general (éste no lo es, aunque podría serlo), y aunque no me he caracterizado por espíritu navideño, debe ser que me hago mayor, o que cada ve pienso menos y siento más. El caso es que me apetecía felicitaros a todos las fiestas, deseando que tengáis una feliz noche, en presencia y ausencia de vuestros seres queridos, que todo forma parte del ciclo vital.

En estas fechas nos hacemos propósitos que no solemos cumplir: tenemos que vernos más, que el espíritu dure todo el año, etc. 

Bien también por estos autoengaños (dicho en positivo), pues aunque sea por unos días, nos hace intentar ser mejores, y toda acción conlleva reacción.

Un abrazo y felices fiestas a todos.

(por las dudas, la pandereta está tocada con el pie 😂)




sábado, 4 de noviembre de 2017

martes, 17 de octubre de 2017

elephant talk (king crimson)


Talk, it's only talk
Arguments, agreements, advice, answers
Articulate announcements
It's only talk

Talk, it's only talk
Babble, burble, banter
Bicker, bicker, bicker
Brouhaha, balderdash, ballyhoo
It's only talk
Back talk

Talk talk talk, it's only talk
Comments, cliches, commentary, controversy
Chatter, chit-chat, chit-chat, chit-chat
Conversation, contradiction, criticism
It's only talk
Cheap talk

Talk, talk, it's only talk
Debates, discussions
These are words with a D this time
Dialog, duologue, diatribe
Dissention, declamation
Double talk, double talk

Talk, talk, it's all talk
Too much talk
Small talk
Talk that trash
Expressions, editorials
Explanations, exclamations, exaggerations
It's all talk
Elephant talk
Elephant talk
Elephant talk






viernes, 6 de octubre de 2017

song for the insane times (kevin ayers) 1969



People say that they want to be free
They look at him and they look at me
But it's only themselves they're wanting to see
And everybody knows about it
We talk all night and we're all turned on
We believe we heard him singing his song
Telling us all there was work to be done
And everyone sung a chorus of I am the walrus
Yes disneyland has come to town
Everyone's dressed and standing around
Alice is wearing her sexiest gown
But she doesn't want you to look at her
Beautiful people are queuing to drown
They wait for the lifeguard to put on his crown
But he's up at the other end of town
Trying to talk to the mirror
The scientist talks and he knows what he means
He sits on the floor and has beautiful dreams
Then he gets brought down by a woman who screams
But he knows it's only a record oh yes it is!
His brave new girl stops feeding the ants
And looks at him with her septic pants
She still knows how to make him dance
And forget about emancipation it's just imagination!
And you and I we sit and hum
We know something's got to come
And get us off our endless bum
There's probably one in the bathroom
Or even in the hall
I don't know anymore than you do
In fact I don't know anything at all





jueves, 28 de septiembre de 2017

el buitre albino de tu mente sueña con devorar la Nada


   No es nada importante pero tenía que escribirlo. Hace algún tiempo tuve un sueño del que traje esta frase: "el buitre albino de tu mente sueña con devorar la Nada". Nada venía con la primera letra en mayúscula y eso son palabras mayores. El asunto corroía los cartílagos de mi ser. Escribí una canción de la que sólo me convencía la melodía del estribillo, que era la frase recuperada de mi sueño. Finalmente, rechacé todo y pensé que era un poema autónomo con sensaciones que estaban guardadas desde hace tiempo y escribí un tema instrumental para acompañarlo, que ilustro con fotos en el vídeo abajo adjunto.
   Lo cierto es que fueron varios sueños concatenados, como pequeños gags del id. En uno de ellos me deslumbraban imágenes de carne putrefacta en oscuras cavas, fatal presagio. Otro episodio onírico de imágenes difusas me llevo a escribir este pequeño relato:

"De tanto simular que me dormía acabé dormido. En el sueño simulaba estar despierto y acabé despertando. Ahora habito la transición de dos Nadas y nada puede sorprenderme excepto el Gran Desatino.
-¿Qué es este Gran Desatino?- inquieres.
-No lo sé, si lo supiera no podría sorprenderme."

Todo guarda relación, todo se muestra pero nada es evidente. He aquí el juego, he aquí el poema:

el buitre albino de tu mente sueña con devorar la Nada


en los días naranjas
que saben a sal
flotan las piedras
los muros son de pan

miles de soles
deshojan las borlas
moradas de nadie
tesoro espectral

se queman carteles
anunciando el fuego
camina conmigo
un destino incierto

hay lanzas partidas
cuchillos en flor
puertas que se cierran
y que nadie abrió

el buitre albino de tu mente
sueña con devorar la Nada

mantos de tierra hostil
ríos de palabras
sordas muescas del tiempo
perfección de la larva

hay lanzas partidas
cuchillos en flor
puertas que se cierran
y que nadie abrió

el buitre albino de tu mente
sueña con devorar la Nada





jueves, 14 de septiembre de 2017

odisea/duda

Un poco tarde, pero era tarea debida y pendiente.

En las últimas semanas vio la luz el nuevo proyecto personal de J.R. Laguna, llamado odisea/duda.

Al principio fue una serena conflagración, que diría Benedetti, un cúmulo de circunstancias, un lugar posible, un verso pendiente, una caricia sonora intuida.

Todo lo que podía ser y no era, en un plano invisible de la realidad, fue aislado y tratado con cariño y mimo, y una vez detectado el intangible ser, fuimos dándole pinceladas de color para hacerlo visible. Echamos una colección larga de ratos, entre medias hubo muchas conversaciones, charlas, cafés, cervezas, alguna cena copiosa, algún vino, algún vinilo de jazz, algunas muchas divagaciones, y esos momentos de despedida deliberadamente alargada de hacer planes a posteriori cuando el cuerpo pedía seguir grabando.

Somos carne de canción y todas van de lo mismo, pero el envoltorio, en ésto de la música es casi tan importante como el contenido, pues la música va de vibraciones, e igual que el camino de Santiago confiere importancia a cada paso que das, cada pincelada de barniz que nos acercaba más a la pátina final, tenía sentido en sí mismo.

Como casi todo lo que hacemos, no es un disco al uso, es una fotografía alargada en el tiempo, de una serie de sensaciones, motivaciones y pulsiones a las que intentábamos dar forma, con un arsenal sonoro disponible mayor que el que teníamos cuando nos conocimos y empezamos a hacer canciones con una guitarra española, pero aún así muy alejado de lo que supone una producción profesional, con gente dedicada en cuerpo y alma a pulir el diamante, que nosotros dejamos en loco diamante imposible de tallar.

No sé qué proyección tendrá en vuestros oídos, sí que os diré, que es algo muy íntimo, muy personal, y en lo que pusimos mucho alma. Laguna puso sus canciones, y yo puse mi amistad y mi tiempo.

Laguna es mi mejor amigo, le quiero como a un hermano. A veces me saca de quicio cuando saca a pasear esa verborrea que hace que tengas que mantenerte callado, esperando que cambie el semáforo, para poder hablar, pero supongo que ambos nos sacamos de quicio mutuamente, y a la vez nos respetamos, nos queremos y nos llevamos acompañando en lo bueno y en lo malo los últimos 20 años.

Ésto, ha sido una experiencia compartida, que ha robado muchas horas de sueño, pero que quedará para siempre. Aquel 2016/2017 que nos detuvimos a dar forma a un proyecto sonoro donde cualquiera diría "no es posible".

Disfruten de odisea/duda.

Nosotros ya tenemos claro, como Kavafis, que Ítaca no nos ha engañado.

Y que ya sabemos qué significan las ítacas y el hermoso viaje que nos ha dado.


viernes, 11 de agosto de 2017

blues del verano del fin del mundo



tengo el blues del verano del fin del mundo otra vez
por si se acaba el mundo y no lo puedo ver

últimamente está nervioso King Jong-un
y yo jugando en la playa: pim, pam, pum

para una vez que se acaba quiero estar 
¡mira que si se acaba todo y no lo puedo grabar...!


tengo el blues del verano del fin del mundo otra vez
por si se acaba todo esto y no lo puedo ver




miércoles, 9 de agosto de 2017

lo físico, lo espiritual y algunas curiosidades


¿recuerdas aquel tiempo
cuando aún estabas despierto?
los días no quemaban
las noches traían vientos frescos...

ahora todo 
es como un cuento
y alguien ha escrito mal mi papel.

   Por fin hay copia física en formato CD de "odisea/duda". Estoy muy contento con el diseño de esta auto-edición limitadísima y muy humilde. El medio es parte del mensaje y la estética es parte de la ética.
   La obra tiene una coherencia interna y, aunque entiendo que puede resultar de escucha fatigosa en las primeras audiciones, mantengo, sin falsa modestia, que gana con el tiempo. Lo considero un gran paso adelante en el que todos los fallos son achacables al que suscribe. No me cansaré de agradecer el gran trabajo de Javi en todo el proceso (por ejemplo, toca todos los instrumentos en "ulises ya no vive aquí"), excepto el de composición, fotografía y diseño y de Alan (thanks S.) en la mezcla y masterización. Han conseguido acercar dos posturas, en principio, antitéticas: la urgencia/turgencia del garage y las atmósferas de la psicodelia low-fi frente al gusto por los arreglos y la atención al detalle y la delectación tímbrica.
   Javi entendió perfectamente mis apuntes y divagaciones con "los cuadernos rojos" a cuestas y la visión de que la obra era diversa, pero compacta, inseparable, aunque aparentemente caótica. Hay un hilo narrativo difuso, una Penélope entre la bruma.
   Importantes son los pasajes instrumentales, que describen estados del alma, con la música de películas de Mario Bava, Dario Argento (¡ay, Goblin!) o John Carpenter, entre otros, en el fluido sanguíneo, si bien en "ulises en la espiral" tenía al Basil Poledouris de Conan en mente. En "en el jardín de las grandes X (entrada)" suena sólo mi guitarra tratada en GarageBand y un excepcional bajo de Javi, grabado en su estudio casero. En "señales perdidas/la duda" toco un piano eléctrico modificado y para el "rumor" de fondo, Javi, tras profusa y onomatopéyica descripción, me encontró una "réplica" del sintetizador VCS3 ("Dark side of the moon" de los Floyd en el horizonte). Toco todos los instrumentos  en "un día más":  piano, guitarra tratada y órgano "sintetizado", junto a unas maracas. He metido todas las maracas del disco y ha sido con una de las cosas que más he disfrutado. En "en el jardín de las grandes X, aún" todo lo que se oye es responsabilidad mía, también. Artefactos percusivos tratados son el único amarre para un Ulises que deambula por Hades urbanos...
   Cuelgo a continuación un vídeo con la demo de "¿recuerdas?". Voz, piano, clavicordio y armónica grabadas en mi casa. Con esto y mis referencias (de Opal, Mazzy Star, Mayo Thompson, Kevin Ayers, Syd Barrett, Alexander "Skip" Spence, la Velvet, Lou Reed, John Cale, Eno, Roxy Music, Family, Julia Holter, Erik Satie y tantos otros) tenía que lidiar Javi para dar con la forma final que los temas pedían.
   En la construcción de este tema en particular, mientras él echaba horas en su estudio, yo le enviaba correos hablándole de un Odiseo que está postrado en la mesa de un garito de jazz del Carmen y le llegan ecos de guitarras jazzísticas y otros sonidos a través de alucinaciones etílicas, culminado con una coda de vientos en contrapunto. Todo eso había que transformarlo en sonido. Y lo hicimos.
   De nuevo, simplemente, gracias.







 

lunes, 26 de junio de 2017

congelados

Este tema lo grabamos con The Sexy Circus en 2007, con Bruno al bajo, Pichi a las voces y la batería, Rober al piano, y yo a la guitarra y voz. Salió en un recopilatorio de bandas de Mislata.

Aunque se escribió en 2002 y en su génesis era mucho más lento, me dio una época por Brian Setzer y Police, y en un ensayo nos dio por tocarlo a todo trapo. Del primero saqué la motivación por un ritmo más swing, y de los segundos alguna construcción de acorde. Para mi gusto quedó mucho mejor. Pasó de oveja negra a esperanza blanca.

Aquella noche, justo antes de empezar a grabar se me rompió la primera cuerda de la guitarra, y aunque llevaba dos eléctricas, no llevaba cuerdas de repuesto (error grave). Bruno me insistió en que la grabara con la Telecaster, pero yo me encabezoné en que había que grabarla con esa guitarra, una ESP con un sonido más redondo. Así que tocó hacer un ejercicio de geometría mental, y cambiar de cuerda las notas implicadas en los punteos. En este tema pues, la guitarra tiene 5 cuerdas. Bruno guardó aquella cuerda rota como fetiche.

¿Por qué cuento ésto aquí? Pues porque todo está relacionado, dado que Laguna y yo parimos a los proto-sexy circus, que derivaron en The Sexy Circus, que a su vez han influido en los detectives salvajes, que a su vez son una especie de post-sexy circus, y un proto-loquevenga...

Y porque me apetecía recuperar el tema. Diez años ya, copón...


martes, 20 de junio de 2017

paul y brian

Hoy, apenas dos días después de Paul McCartney, cumple años Brian Wilson, autor de esta canción que en palabras del propio Paul, era la canción más perfecta jamás escrita. Hace un año tuve el placer de verlos actuar a los dos en días consecutivos. Este enredo casero va en homenaje.


miércoles, 17 de mayo de 2017

julio



Hoy te has ido...

Creo que la última vez que nos vimos teníamos claro que quizá sería la última, pero tú no lo decías, y yo absurdamente relativizaba la situación. Llevo días pensando en llamarte, ahora vienen los "tendría que".

Siempre te admiré como guitarrista, pocas personas he conocido con tanto amor al instrumento. Pitufo gruñón, de carácter indomable, pero profundamente fiel y amigo de sus amigos.

Duele mucho que te hayas ido, duele haberte dado un abrazo final débil, por miedo a arrancarte algún cable.

Sólo se me ocurre darte profundas gracias por tu amistad, por todos los ratos compartidos, por ser tan genuino.

Nunca te dije que te quería, tampoco te hubiera sentado bien, igual que te hubiera resultado raro leer estas líneas que torpemente me salen, porque necesito llorarte; siempre fui más "poppie" que tú...

No te voy a olvidar, llevas mucho alma allá donde quiera que vayas. Ojalá recibas mucha luz.

Un abrazo amigo Julio.

...



martes, 16 de mayo de 2017

se um dia alguem perguntar por mim...

Quería volver a hablar de patria. No vi el festival de Eurovisión, pero sí he estado buscando y buceando en la figura de los dos hermanos de Portugal. Ganó la música. ¡Joder, ganó la música!

Y no me refiero al festival, pues una canción vale por lo que conmueve y expresa, al margen de votos y postureos.

Escucho esa canción y veo fado, veo a Joao Gilberto, veo a Vinicius de Moraes, veo a Chet Baker, veo un montón de referencias. Me encanta la música que tiene poso, que no imita, pero se nutre desde la raíz.

Hace un tiempo hice un viaje a Lisboa, a mezclarme y sacar fotos. Vi decenas de músicos con los que tenías la oportunidad de hablar y comentar. Me vinieron todos ellos escuchando y viendo ese gesticular propio del que mira hacia adentro, y no hacia la cámara.

Músicos.

Gente que ama la música, que se emociona, que sufre, que trabaja y trabaja, que escucha y produce comunicación emocional en forma de música. Y es ahí donde me siento identificado, donde creo que me sentiría cómodo con el concepto de patria, la patria cultural. Siempre creciente e integradora.

Solemos fijarnos en los muros, pero fijémonos en las grietas. Existen, existe verdad, honestidad y gente que deja un legado mucho más grande que cualquier notoriedad vacua o aplauso enlatado. Todo sigue aquí mismo, detrás de los espejismos.

Obrigado.



martes, 25 de abril de 2017

como el doctor Manhattan, ajeno a la realidad

...hay días, que ya no tienen melodía, y pienso en ti...



(Versión del tema de Iván Ferreiro, del LP "Casa", de 2016)

martes, 11 de abril de 2017

ítaca está donde tú estés


    Sesión de grabación del domingo nueve de abril. Es una tarde provechosa. Entre otras cosas utilizamos técnicas avanzadas para grabar "Ítaca":




   Ríete de las cámaras de eco de Phil Spector y compañía...
   Tocamos porque creemos que el disco va a contener cosas valiosas.



    Mientras observamos todo lo que hacemos y aprendemos en el proceso.




Si me esperas esta noche
no desesperes
Ítaca está donde tú estés



lunes, 3 de abril de 2017

perlas

Tengo un cuelgue últimamente con esta canción (no sé si por aquello de los brexiters, o que me hago mayor, porque sale en la BSO de Alta Fidelidad y siempre la pasaba). El caso es que la canción va de unos astilleros en los que a cambio de darles trabajo, deben enviar a sus hijos a la guerra. Escrita en plena guerra de las Malvinas por Clive Langer y un Elvis Costello que andaba de uñas con la Thatcher. Robert Wyatt hizo una versión (entre otros), y David Bowie la citaba entre sus canciones tótem. Aquí un pequeño chapurreo...

"Diving for dear life...
...when we could be diving for pearls"





sábado, 4 de marzo de 2017

tiempo para dos


Nueva demo de los detectives salvajes (nunca paramos de componer, incluso cuando parece que dormimos):





viernes, 24 de febrero de 2017

el baile de las informas



   En el vídeo del tema "simple sad song" (ver entrada del 24/5/16 de este mismo blog) aparecía un libro  único. Es único porque no existen copias. Lo ensamble yo mismo con un moleskine de páginas negras, fotos (algunas con técnica mixta), dibujos, textos propios y citas de otros autores. Una de las citas es de Manolo Millares: "... a veces resulta que la informa -en una contradicción- queda contenida, entera; otras veces se desparrama en desbordado torrente hacia el cosmos." Eso es lo que son mis canciones:  informas del alma que pugnan por conseguir su vía de expresión en el cosmos. 
    Gracias a la generosidad de Javi han cristalizado en odisea/duda. En principio, iba a ser un EP con 4 temas, que se convirtieron en 6 y luego... Al final son 14 temas, algunos pasajes instrumentales, en una suerte de álbum conceptual. Un itinerario personal, un vagabundeo con puerto seguro en lontananza.  Javi me ayudó a encontrar el sonido que estaba en mi cabeza y darle forma a los temas. Algunos arreglos los tenía muy claros, en la mayoría de los casos ha sido una busca conjunta, un proyecto en el que nos hemos enriquecido los dos. 
   Tampoco odisea/duda hubiera visto la luz sin la generosidad de Anna; por aguantarme, entenderme y darme tiempo y espacio para crear, ella que crea gran parte de mi mundo, ella que es la estrella que guía mi barco de papel por aguas procelosas.
   Otra cita de mi manuscrito es de Albert Camus: "la única divinidad razonable es el azar". Y es un dios que pone a la gente que necesitamos en nuestro camino.










martes, 14 de febrero de 2017

muy pronto


Llevamos meses enfrascados en un proyecto muy personal de Laguna, que se convertirá en el tercer trabajo de los detectives salvajes.

En esta ocasión, una lista de creaciones con su sello darán forma a lo que será quizá el disco más conceptual, de mayor duración y con más trabajo de producción de los que llevamos. En esta ocasión, como ocurrió con "un señor con bombín relativamente lento", la composición no es compartida.  Pero sin embargo vamos quemando etapas y madurando en la forma de trabajar. Ello implica que afrontamos una carrera más de fondo, en la que el nacimiento de la canción sólo es el primer paso, y en todos los kilómetros posteriores hemos trabajado codo a codo, proponiendo y desarrollando ideas, casi como en los primeros años en que la ingenuidad y la pasión musical nos llevaba a escribir sin parar.

Realmente estamos muy emocionados con el resultado y afrontamos la recta final del proceso convencidos de que tenemos algo hermoso entre manos.

Pronto, muy pronto, será una realidad.



sospechoso habitual


te he vuelto a encontrar
solo por la calle
sospechoso habitual
de un crimen sin culpables

me ha vuelto a suceder
y no quería liarme
ha sido sin querer
querencia inevitable

no te quiero volver a ver
le he dicho a la imagen del espejo
no me gustaría estar en tu pellejo
ha sido su primer acto reflejo

tengo algún tiempo perdido
dime quién no lo tiene
si lo tengo es porque es mío
el tiempo nunca se pierde


lunes, 13 de febrero de 2017

San Valentín hereje

En la soledad elegida, es cuando uno se siente plenamente libre.

Algo parecido decía Françoise Hardy en una entrevista. Sea como sea, no creo en San Valentin.

Las mejores canciones de amor nunca hablan de amor.


 

miércoles, 8 de febrero de 2017

George

Lo reconozco, es auténtica devoción la que siento por George Harrison. Lejos del maniqueísmo sobre  su distancia al genio de los Lennon/McCartney, o de las citas biográficas en las que se ensalza el liderazgo de Paul que le ensombrecía y en muchas ocasiones le quitaba la guitarra de las manos (casi literal), creo que fue un músico con letras grandes, que evolucionó de una forma muy notable hacia una sonoridad propia, y hacia la habilidad de meter las notas precisas, la melodía perfecta...

Existe el sonido Beatle, y también existe la onda Harrison, y cuando se dice, todos los músicos entendemos qué queremos decir. Conseguir eso en el seno de la banda más importante de la historia, y también fuera da buena medida de la grandeza de George.

No viene a cuento aquí decir que a menudo canto Wah Wah en la ducha, que la intro de Here comes the sun es un ejercicio habitual de fingerpicking de calentamiento, o que el bajo de When we was fab o de While my guitar gentle weeps me ha dado un montón de ideas para otros desarrollos o para enfocar la forma de tocar.

Pero hoy me apetecía homenajearle con un country-blues que siempre me pareció una joya.


viernes, 27 de enero de 2017

laberinto



 Cuando desperté ya estaba en el laberinto. No sabía qué hacía allí hasta que vi a aquel tipo. Aterrado me llevé las ¿manos? a la cabeza: tenía cuernos. No es manera de empezar el día.